Bonjour Viola, présente-toi s'il te plaît.

Je m'appelle Viola Balázs et j'ai déjà été présentée à plusieurs reprises sur les plateformes de YKRA. Je travaille comme créatrice de patrons depuis environ 10 ans et j'enseigne également à la MOME (Moholy-Nagy University of Art and Design), ce qui me passionne car cela me permet de m'impliquer dans toutes sortes de projets passionnants. J'ai une marque de foulards en soie que nous gérons avec l'un de mes amis, Tomi Szécsi, et nous allons fêter son 10e anniversaire cette année. Je conçois souvent des patrons avec le fondateur de Tomcsányi pour leur marque et j'aime aussi travailler sur d'autres commandes.

Pouvez-vous nous en dire plus sur ces modèles YKRA en photo ? Si on les regarde dans l'ordre chronologique, l'OP/420 de 2019 est le premier modèle que vous avez conçu pour nous.

Oui, je crois que c'était la première fois que je créais une commande en tant que designer indépendant, et j'étais très nerveux à ce sujet. Enfin, je le suis toujours, mais ce projet a été une étape importante pour moi car il m'a montré que je suis peut-être fait pour m'en sortir dans la vie en tant que designer indépendant plutôt que de travailler pour une entreprise.

L'histoire de ce modèle est que le thème a été donné ; mettre en valeur les différents types de bateaux pour les marins débutants. C'est devenu l'OP/420. Nous avons imaginé un motif très dynamique, précis, aux lignes épurées et qui rappellerait l'atmosphère de ces premières compétitions de voile - la vitesse, le soleil sur l'eau - et nous avons créé un rythme avec les couleurs de base d'YKRA.

Et puis est arrivé le JETSET en 2020, n'est-ce pas ?

Oui, le thème de Jetset s'inspire d'une vision nostalgique des voyages autour du monde vers des lieux exotiques, et cette collection a coïncidé avec l'époque où les voyages internationaux ont pris fin. Nous nous sommes inspirés d'affiches de voyage vintage et avons choisi des destinations de voyage caractéristiques et populaires comme New York, Le Caire, Hawaï et Venise pour la collection. Ces lieux se mélangent dans le motif, et un trait commun est que chaque scène comprend le soleil et un avion. J'ai utilisé trois couleurs et nous avons créé un design avec un effet de papier découpé où même les espaces négatifs forment des motifs reconnaissables comme des petits chameaux, des surfeurs d'Hawaï, un aileron de requin, etc.

Ensuite, c'était la collection KENU.

Oui, c'est l'un de mes motifs préférés, non seulement dans le répertoire de YKRA, mais aussi parmi mes créations. J'ai eu beaucoup de liberté ici ; mon objectif était de m'inspirer de la peinture futuriste italienne. J'ai commencé à me demander comment créer un graphique qui présente le mouvement et la puissance dans un motif continu et j'ai réalisé que les kayaks et les canoës étaient des choix parfaits, alors j'ai voulu approfondir ce sujet. Ou pas tant que ça, mais plutôt que j'ai réalisé à quel point la puissance et la dynamique sont des parties inhérentes à ce sport. Ce qui m'a marqué, c'est le mouvement continu et répétitif qui pourrait être adapté pour un motif continu.

J'ai créé de nombreuses versions. Nous voulions une sorte de style dessiné à la main, nous avons donc passé beaucoup de temps à le perfectionner, et ce qui est techniquement intéressant, c'est que nous avons créé ce modèle en plusieurs couleurs, et chaque couleur a deux versions ; une imprimée avec une couleur et une autre imprimée avec deux couleurs, et les deux versions sont en fait interprétables. L'une est plus colorée tandis que l'autre est plus sophistiquée.

Qu'en est-il du motif TRIPPY FISH ?

Le motif Trippy Fish se déroule dans un monde sous-marin psychédélique où l'on voit des carpes koï parmi des plantes qui ne sont pas aquatiques en réalité. L'une des principales sources d'inspiration était le monde visuel des années 70 : nous avons observé les transats et les textiles imprimés de l'époque et avons créé le motif Trippy Fish en deux coloris. L'un est chaud, tandis que l'autre est plus froid et plus contrasté. J'ai créé ces motifs avec une technique différente de celle que j'utilise habituellement.

Que pouvez-vous nous dire sur la SERPENTINE ?

Je pense que c'est notre modèle le plus simple et le plus audacieux à ce jour. Il s'inspire des couvertures de livres des années 70 et le résultat rappelle l'ambiance des cassettes VHS. J'ai trouvé fascinant de créer un modèle aussi simple mais précis, et en ce qui concerne les répétitions, le système de rotation automatique et la recherche de la bonne échelle (car l'échelle était assez grande) qui fonctionne toujours bien sur chaque produit et laisse les courbes entrer en jeu.

Enfin, parlez-nous d’une journée de votre vie.

C'est difficile de généraliser, car chaque jour est un peu différent, mais je pense qu'il y a une tendance. Je me lève vers 7 heures du matin, parfois beaucoup plus tôt, parfois un peu plus tard. Je bois un verre d'eau et une tasse de café, et je me prépare. Ensuite, je fais parfois un saut au magasin ou je vais directement à l'université pour enseigner si j'ai des cours ce jour-là. Le temps que je passe là-bas varie également, mais j'aime être à l'université avant ou après mes cours et parfois je travaille à partir de là.

L'après-midi, je rentre à la maison et je continue mon travail. J'aime aussi faire un peu d'exercice ou, si je n'ai pas le temps de sortir, je prends une demi-heure à la maison pour faire une séance de sport. Selon que j'ai un projet en cours ou non, je travaille parfois jusqu'à 2 heures du matin pendant plusieurs jours, tandis que d'autres fois, je me repose et nous regardons un film le soir, écoutons un podcast ou faisons un peu de cuisine, juste les choses habituelles, en fait.

Comment démarrez-vous habituellement un projet, quel est votre processus créatif ?

J’aime bien parler de ce que nous voulons bien avant de commencer et j’aime bien réfléchir à cette idée pendant environ deux semaines sans réellement commencer à travailler sur un projet donné. Je fais des recherches ou des lectures sur le sujet ou je regarde des vidéos si le thème l’exige. Par exemple, lorsque j’ai travaillé sur les modèles « OP/420 » et « Kenu », j’ai regardé beaucoup de vidéos en ligne sur la façon de faire du canoë correctement et j’ai regardé des compétitions de voile.

J'aime faire mes recherches, puis vient un moment, généralement lorsque je ressens la pression du temps, où je m'assois et commence à dessiner. Je rassemble les inspirations que j'ai trouvées et je me lance, généralement avec différents outils. Si le monde visuel n'est pas spécifié et que j'ai de la liberté, je commence à expérimenter avec différents outils, puis je dessine beaucoup numériquement. De cette façon, je peux créer plusieurs versions et les envoyer au partenaire, au client ou à la personne avec qui je travaille, ils m'envoient des commentaires, et c'est ainsi que le projet évolue et se déroule.

Pouvons-nous parler de ce sur quoi vous travaillez actuellement ?

Il y a quelques projets en cours, mais ce qui est sûr, c'est que nous prévoyons des collaborations avec Vyf. La marque fête ses 10 ans cette année, nous créons donc une collection spéciale, que nous lancerons à l'automne, mais tout est encore secret pour l'instant.

Qu'y a-t-il dans votre SERPENTINE SIDE POUCH ?

POCHETTE LATÉRALE - SERPENTINE

Je pense que l'inspiration pour ce modèle vient aussi des couvertures de livres, ou du moins Balázs m'a envoyé des photos de couvertures de livres des années 60-70 qu'il aimait, et nous avons continué à partir de là. Cela me fait penser aux cassettes VHS. Même si c'est simple, j'ai vraiment adoré travailler sur ce modèle et créer un rythme aussi génial qui fonctionne sur tous les produits. C'est plus un problème technique, mais j'aime trouver des solutions.

Carnet de croquis - C'est un carnet de notes ou plutôt un carnet de croquis. Je dessine et rassemble rarement mes idées dans un carnet ; je ne suis pas très organisée. Je dessine généralement sur des morceaux de papier, mais j'ai toujours un carnet avec moi. Il contient beaucoup d'informations sur différents aspects de ma vie, pas seulement des dessins.

Pinceau - J'adore travailler avec des pinceaux. La couleur n'a même pas d'importance car je recolore souvent mon travail numériquement, mais j'adore planifier avec.

Bouteille d'eau - Je l'ai toujours sur moi, si ce n'est pas dans mon sac, du moins dans mes mains.

Bonbons – J’aime avoir des bonbons sur moi, que ce soit des pastilles à la menthe, des pastilles pour la gorge ou des bonbons aromatisés à la pomme ou aux fruits.

Bibelots - En général, c'est un bijou qui vient d'un ami. En ce moment, c'est un bracelet qui vient de mon amie Dorka. Je ne l'ai pas vue depuis longtemps, alors j'étais contente de tomber dessus, et maintenant je le porte.

Petit masseur - Je ne connais pas son nom précis, mais j'aime masser mes mains avec cet outil car elles peuvent être douloureuses à force de dessiner.

Disque dur externe - Je l'emporte souvent avec moi car c'est sur lui que je conserve mon travail. J'aime numériser les choses et je conserve rarement des croquis physiques, il m'est donc difficile de présenter des références ou mon processus créatif lorsque je me débarrasse des objets physiques. Il fut un temps où j'en avais assez de stocker des papiers et des travaux à moitié terminés, alors j'ai arrêté il y a quelques années et je m'y suis tenu.

Livre - Je lis habituellement plusieurs livres en même temps, non pas parce que j'ai un esprit brillant, mais parce que je suis toujours en déplacement, donc j'en ai un sur moi et un autre à la maison. C'est celui que je lis en ce moment ; c'est la biographie de la personne qui a créé le premier antivenin de serpent. Mon père a gagné ce livre au lycée parce qu'il est arrivé premier à une course d'obstacles. C'est pourquoi j'ai commencé à le lire, mais il se trouve que c'est vraiment passionnant.

Foulard Vyf - C'est notre plus petit produit. C'est en fait un carré de poche, mais je le porte parfois dans mes cheveux. C'était un cadeau pour mon copain, mais il porte rarement un costume.

MINI PORTEFEUILLE - C'est le produit YKRA que j'utilise le plus car je change constamment de sac. Je le garde dans ma pochette latérale ; c'est dans celle-ci que je garde mes cartes.

Mini châtaignes - Je ne suis pas superstitieuse, mais apparemment, elles portent chance. La règle est que la première doit vous être offerte, mais après cela, vous pouvez aussi les récupérer vous-même. J'ai reçu la mienne d'une amie, et nous nous en offrons une chaque année. Juste un peu de plaisir.

photos de Botond Wertán